viernes, 15 de febrero de 2013

This is Valloween

Muchos meses después de que escribiera ese anterior post y de que sucumbiera en un pozo de desdichas sin musas, vuelve Community y vuelvo yo. Creo. Lo primero seguro.

Dios bendiga a Jeff Winger con la cara sucia y el brazo descubierto. Ah, y unicornios.
La semana pasada fue la premiere de la cual no creo que hable mucho, porque aún no sé cómo sentirme. Si Anthropology 101 me dio grandes momentos entre Jeff y Britta (son mis debilidad, lo siento) y Biology 301 tuvo uno de los mejores inicios que jamás he visto (we're gonna have more fun and be less weird than the first two years combined) junto con el momento "la mesa es mágica" (maldito Winger), con History 401 no sé del todo qué pensar.
Y no es únicamente por todo el rollo de "Harmon no está, qué va a pasar", lo que me tenía un poco asustada, lo reconozco, yo sigo confiando en los guionistas. No me terminó de gustar porque me pareció un poco cargado. Trataba de contarnos algo sobre la relación de Troy y Britta, las divagaciones entre Shirley y Annie (lo que me ganó una respuesta de Yvette en twitter :'D), las aventuras de New Jeff en los Hunger Deans y las paranoias de Abed con sus sitcoms. Me pareció todo un poco DEMASIADO. No como dicen algunas críticas de "quería parecerse demasiado a Community", porque eso es una estupidez. Mi sensación personal es que el capítulo trató de contar muchas cosas en 20 minutos, y cada vez que cortaban para poner la sitcom de Abed, como que me cortaba el rollo, aun siendo la sitcom una parte clave de la trama.
Aunque el capítulo en sí no está del todo mal. Me reflejo en la paranoia de Abed y en los nervios de Annie al verse enfrentados al último año de universidad y por estar un paso más cerca de la vida real, y ver cómo Jeff se preocupa por su Study Group me enternece el corazón. Flojo, pero me tuvo con una sonrisa durante media hora. Eso no quiere decir que no nos espere una temporada buena, los principios siempre suelen ser un poco flojos (o si no recuerden la primera parte de la tercera temporada).

http://s4.tvequals.com/tv/up/2013/02/Community-Season-4-Episode-2-Paranormal-Parentage-4.jpg
Britta, te quiero.
Esto me lleva al capítulo de ayer, San Valent-HALLOWEEN. Community siempre se ha portado bastante bien en Halloween. Para mí Epidemiology 206 está en la cumbre.
"Paranormal Parentage" nos sitúa en la mansión ¿"embrujada"? de Pierce, y la verdad es que no está mal que nos presenten su casa de esta manera. Y hablando de Pierce, no sé qué tipo de dirección van a seguir esta temporada con él, pero me da  la ligera sensación de que le están dejando un poco en la esquina en plan "haz tus cosas y ya vamos nosotros a lo nuestro". Sabiendo que Chevy no estaba muy conforme y que va a dejar la serie, no veo del todo mal que se le use de este modo, y aun así, al final Pierce es hasta decente.
Este año también tenemos disfraces geniales: seguimos con Britta y sus disfraces no-sexualizados, Jeff y su disfraz de hombre BIEN (porque los abdominales de Jeff ya son invitados especiales), Troy y Abed con su disfraz conjunto de Calvin y Hobbes (AMOR TOTAL Y ABSOLUTO), Annie fallando al hacer un disfraz a juego con el de Jeff y Shirley a modo de Leia, dejando un poco de lado sus disfraces ¿ambiguos?

Creo que lo que realmente me gusta del  capítulo es que tenemos desarrollo de personajes. Jeff y Britta vuelven a hablar, y no es sólo para que a Britta la insulten. Britta en modo psicóloga con los daddy issues de Jeff es una de las mejores cosas que hemos sacado de la tercera temporada. Y Jeff enfrentándose a su pasado y llamando a su padre. No hago más que pensar cómo hemos visto crecer a Jeff como persona, y me parece fantástico ver que realmente intenta resolver sus problemas internos.

http://comicbook.com/wp-content/uploads/2013/02/princess-leia-star-wars-community.png
Tenemos también una ligera visión de la relación de Troy y Britta (que sigue sin convencerme, pero podría terminar aceptándolo si lo hacen bien), que se lo toman con calma; a Troy en su tinta descubriendo la sala especial de Pierce ("it's Pierce's secret gym"), y un Abed meta que observa a todos.
Y el detalle de que Annie esté viendo Cougar Town por Abed me recuerda que sigo yendo a contracorriente con mis OTPs ideales.
Y como colofón sorpresa del episodio está el regreso de Gilbert, el hermano de Pierce. La primera vez que Giancarlo Esposito salió en Community no había visto aún Breaking Bad, pero ahora puedo decir que chillé un poco de emoción al verle.


Una sorpresa en toda regla, y es que, aunque no hagan más que emitir cinco millones de promos, podemos comprobar que se dejan varios ases bajo la manga.
Total, que lo importante aquí es que los Greendale Seven han vuelto y debemos disfrutarlos mientras podamos.



miércoles, 19 de septiembre de 2012

Welcome to Greendale, you're already dead.

¡Ay, Community! A menos de un mes para que empiece la nueva temporada (sin el genio y figura de Dan Harmon, veremos qué pasa) no puedo evitar querer escribir algunas palabras sobre la que se ha convertido en una de mis series favoritas que con facilidad entraría en un top 5. A continuación, SPOILERS, SWEETIES.



Community empezó su aventura televisiva como una sitcom que trata sobre cómo Jeff Winger necesita recuperar su licencia de abogado para poder volver a ser un señor de bien. Jeff conoce a Britta y quiere meterse en sus pantalones. Para ello tiene que demostrar que es un tipo medio decente, finge ser un tutor de español y se ofrece a estudiar con ella. Britta acepta e invita a más gente a unirse al grupo.
Y así empieza todo. Escuchando los audiocomentarios de la primera temporada resulta curioso ver a Harmon hablando de cómo la serie resulta tan distinta en los primeros capítulos en comparación con lo que termina siendo. Es una serie que se habitúa a sí misma, se va conociendo y necesita un tiempo para conseguir el ritmo, pero en palabras de Harmon, aunque el principio resulte raro o soso, tiene que ser así. Vivimos la unión de un grupo de personas que no se conocen de nada y que empiezan a crear una relación entre sí. Sería extraño que Troy y Abed desarrollaran la amistad que tienen en la segunda y tercera temporada en apenas tres capítulos.

Desde el piloto hemos visto a los Greendale Seven evolucionar, no sólo como amigos sino también como seres humanos (jaja, lo pilláis, human beings, jaja). No tenemos más que coger a Jeff. En el Piloto, nuestra primera imagen de Jeff Winger es de persona engreída, egoísta y narcisista, que hace cualquier cosa con tal de que el que salga ganando sea él. Al fin y al cabo, era abogado. En la segunda temporada, en el episodio de San Valentín, Jeff ya toma sus primeros pasos para reconocer que realmente le importa el Study Group, “es complicado decir que quieres a una persona, a seis ya es una locura”. Si tomamos el episodio Pillows and Blankets de la tercera temporada vemos claramente cómo quiere hacer las cosas bien, se toma en serio las locuras de sus amigos y él mismo reconoce que “haría cualquier cosa por ellos”, frase premonitoria, porque en el capítulo final termina poniendo en riesgo su futuro regreso a la abogacía para que Shirley consiga cumplir su deseo de poner una tienda de sandwiches. Jeff Winger pasa de ser un capullo egoísta a un tío que arriesga su carrera para que su amiga sea feliz.

You stop thinking about what’s good for you, and start thinking about what’s good
for someone else, and you can change the whole game with one move. (fuente)

Y es que Community es una serie sobre gente rota y solitaria, sobre cómo se encuentran e intentan arreglarse mutuamente. Con estos personajes incomprendidos, cada uno a su distinto modo, aprendemos que podemos aceptarnos y ser aceptados siendo nosotros mismos. Troy descubre que no tiene por qué ser el chico que todo el mundo espera que sea y puede comportarse como le apetezca; Annie intenta descubrir en qué quiere convertirse sin dejar de ser ella misma; Shirley (le echa una par de huevos y) quiere darle sentido a su vida tras el abandono de su marido; Pierce quiere sentirse útil y vital sin darle importancia a lo mayor que seas; Britta siempre ha sido un comodín, pero creo que realmente quiere sentirse cómoda, y Abed es la resolución de todo lo anterior. El final del capítulo Virtual Systems Analysis nos muestra a un Abed encerrado en su taquilla metafórica donde nos expone su miedo a que las cosas cambien, “miedo a no encajar, y a quedarse solo”, y es cuando Annie nos da un soplo de realidad: “Buenas noticias, compartes eso con todos nosotros. Así que nunca estarás solo y siempre encajarás”. 
Community nos dice que nuestras rarezas no importan porque siempre tendremos a alguien que nos quiera por ello.


Personalidades aparte, Community es (también) grande por el ensalzamiento que hace a la cultura pop, a las referencias y a los homenajes de un modo que no suele verse en televisión. Normalmente cuando en una serie se hace una referencia es como punchline a modo de chiste directamente. En Community la gracia de las referencias pop es que el espectador se sienta identificado, que lo entienda y que sienta nostalgia. Y en muchos casos, no es ni necesario entender la referencia, porque hay numerosos homenajes que aun sin haber visto la película/serie referenciada, la escena tiene sentido en su totalidad.
Y la serie va más allá, hasta el punto de crear episodios enteros entonados en un género concreto. Los más característicos son los de paintball, que aun así son diferentes entre sí. El primero es en plan apocalíptico, el segundo es un western y el tercero es Star Wars. Y todo ello encajando a la perfección dentro del propio universo de la serie. Tenemos Ley y Orden, Glee, apocalipsis zombie, animación en stop-motion, videojuegos, mockumentaries, historias sobrenaturales en Halloween, líneas temporales alternativas, clip-episodes basados en clips de escenas inéditas, por poner algunos ejemplos.
¿Qué serie te puede dar todo eso manteniendo la coherencia?. Una muy buena, eso está claro.

No olvidemos que esto es algo que ha pasado en la vida real.

Ahora mismo no se sabe bien qué va a pasar con la serie. Nuevos showrunners (los de Dame un respiro y... EL REMAKE AMERICANO DE THE IT CROWD, FÍATE TÚ) que dicen ser fans de la serie, muchos guionistas se mantienen en sus puestos y conocen a sus personajes (Megan Ganz y Chris McKenna son el BIEN), pero que, sin embargo, tiene todo un ambiente extraño. ¿Tendrá un mínimo de fidelidad a las intenciones que tenía Harmon? ¿Terminará Britta con Troy y mi cabeza explosionará de furia?
Sólo nos queda esperar un mes. Yo intentaré verlo con placer, aunque un poco de miedo tengo, no lo niego. Rezaremos para que los de NBC y Sony no destrocen esta maravilla intentando conseguir su Big Bang Theory.

Les dejo con el mejor fanvid que he visto y que disfruten. #sixseasonsandamovie



 
 EDIT (9/10/12): NBC, you're a bad person, you're Jim Belushi, you're the opposite of Batman, you're the worst. THAT'S NOT NICE.



viernes, 7 de septiembre de 2012

A Touch of Cloth

En los últmos años hemos visto que es posible darle una nota de humor al género policiaco. Tenemos Psych, su pseudo-copia seria El Mentalista donde también se gastan algunos chistes de vez en cuando, NAVY, y qué sé yo cuántas más. Pregúntenle a mi padre que las ve todas.
Citando a Dean en el episodio Changing Channels de Supernatural, "odio las series de policías, hay 300 en televisión y todas son iguales". Buscar pruebas y encontrar sospechosos inocentes hasta que dan con el culpable. A no ser que se trate de un episodio donde el culpable queda libre y los protagonistas deban tener una revelación filosófica sobre la sociedad en la que vivimos.


Cuando A Touch of Cloth se cruzó en mi camino entendí que era una serie más de policías. Me llamó la atención porque está protagonizada por John Hannah, el hermano tonto de La Momia, y Suranne Jones, una TARDIS muy sexy en el capítulo The Doctor's Wife de Doctor Who ("Hello Doctor"), y ambos dos tenían pinta de ser una pareja algo... peculiar.
Por curiosidad la busqué y fue cuando me llevé la sorpresa de que la descripción de la serie decía que se trataba de una parodia a las series de policías. Y creo que ahí ya me ganaron.


En sí misma es una serie normal y corriente, con casos dignos del mismísimo Grissom, pero lo que hace peculiar a la serie es la constante burla de los tópicos policiales. Estas mofas son llevadas a cabo al más puro estilo Aterriza como puedas, donde muchas veces el gag está en el fondo. El hecho de que uno de los guionistas sea Charlie Brooker da más razones para el regusto de humor absurdo que lleva el serial. Brooker también estuvo a cargo de Dead Set y de Black Mirror, y es presentador de varios programas en la televisión inglesa (How TV ruined your life es una maravilla).


El primer caso ocupa los dos episodios que han sido emitidos, de 45 minutos cada uno, que no se hacen nada pesados y que dejan ganas de más. El escaso número de episodios de las series en las temporadas británicas en este caso sería un acierto, porque por buena que sea la parodia, ¿hasta qué punto los gags serán originales y seguirían haciendo gracia pasado un tiempo? En los dos episodios que llevan la parodia sigue fresca, es posible que cambiando los tipos de casos puedan surgir nuevas cosas y que los gags no se estiren hasta que cansen. Parece ser que Sky-1, la cadena que emite la serie, ha encargado dos episodios más, esta vez de una hora de duración, junto a una película de dos horas, que serán emitidos el año que viene. A los whovians tal vez les interesará la aparición de Karen Gillan en los futuros episodios. ¿Veremos a la futura-eterna Amy Pond luciendo una vez más el traje de policía? Para saberlo no queda más que esperar.

Así que, si les gustan las parodias u odian las series de polis y quieren entretenerse un buen rato, vean A Touch of Cloth.

jueves, 9 de agosto de 2012

Adventures in Time and Space


2013 tiene pinta de que será un gran año para los fans de Doctor Who. Temporada nueva (media, da igual), nueva companion, exposiciones en Cardiff, aniversario y más y más especiales.

La última noticia viene de mano de la BBC, que ha dado al fin rienda suelta al maravilloso Mark Gatiss, escritor, actor y dios pelirrojo para que realice un biopic sobre la serie.
Había rumores desde hacía algún tiempo de que algo se traía entre manos, desde el éxito que obvtuvieron los especiales que realizó sobre la historia del cine de terror (History of terror with Mark Gatiss, por si sienten curiosidad).

Hacer una película-documental-como quieran llamarlo sobre la historia de Doctor Who puede resultar realmente interesante, ya que hablar de los comienzos de los viajes del Doctor en la TARDIS significa hablar de la evolución de la televisión en Gran Bretaña. El paso del blanco y negro al color, la evolución de los decorados y los efectos especiales... Que los 50 años que lleva la serie a la espalda se notan.


Es más, dejar semejante proyecto a un señor como Gatiss da esperanzas de buena calidad. No ya por cómo se curró los especiales sobre el cine de terror (que fueron muy geniales), sino porque al ser un fanboy hasta la médula declarado, habiendo participado en la serie, ya sea actuando o como guionista en diversas ocasiones, podemos intuír la pasión que pondrá por obtener los mejores resultados. Además, Steven Moffat, actual showrunner de Doctor Who, es previsible que colabore, así que todo será telita de la buena.

Si hasta fue un Doctor en un Comic Relief. Es para quererle.
Como para todo esto todavía tendremos que esperar mucho, nos queda el alivio de que queda muy poco para que los frenos de la TARDIS vuelvan a resonar en nuestros altavoces, porque al comienzo de la séptima temporada le quedan dos suspiros. Reiremos y sufriremos. Porque los whovians somos unos sufridores. Quién nos mandará confiar en Moffat.

Y como no puedo evitarlo, con el trailer os dejo. (¡yay!)



Fuente de la noticia: http://www.broadcastnow.co.uk/news/commissioning/mark-gatiss-to-pen-doctor-who-biopic-for-bbc2/5045194.article

domingo, 29 de julio de 2012

Louie

Fuera de lo común, no voy a hacer un primer post especial hablando de cualquier serie que me llegue al corazón, porque tendría que esperar mucho tiempo para aclararme las ideas y esto no tendría ritmo (como si ahora mismo lo tuviese, que he tardado casi un mes en empezar a escribir). Dicho sea esto, let the show begin.

Louie es esa serie de la que hablaba George Costanza en Seinfeld, años antes de su creación. Louie es la serie que "is about nothing", no trata sobre nada, y creo que por eso va a costar un poco lanzarse a hablar sobre ella.


Vídeo gratuito de Seinfeld, porque es muy grande, ¿vale?

Todo comienza con el divorcio de Louie y sus intentos malogrados de hacer algo con su vida. Los episodios son sencillos, de poco más de 20 minutos. Suelen contar una o dos historias breves, normalmente no relacionadas entre sí, con cortes de monólogos relacionados con el tema como ya hacía Jerry Seinfeld en sus serie.

 

No tiene arcos argumentales que te enganchen episodio tras episodio (al menos la primera temporada, que es lo que he visto hasta ahora). Somos testigos de la monotoneidad de la vida de Louie, con la que podemos sentirnos identificados de algún modo. Lo que vemos son conversaciones, situaciones que le pasan al cómico sin que éstas tengan un final absoluto, sin moraleja del tipo "no hagas esto porque morirás solo". Él hace cosas y... ya. Quiero decir, son situaciones cómicas, pero que simplemente pasan, no tienen un cierre con un lazo bonito. Por ejemplo, en uno de los capítulos, una de las historias (que por cierto el desenlace me recordó terriblemente a un capítulo de Seinfeld) tiene lugar en el dentista, con Louie diciendo el pavor que siente, una consiguiente ida de olla mental causada por la anestesia y un final que grita "DIOS SANTO QUÉ ESTÁ PASANDO" seguido por un corte dando el inicio a la segunda historia.

Y no volvemos a saber qué narices pasa en el dentista ni qué consecuencias derivan de ello. Y a veces resulta hasta MOLESTO, porque hay alguna historia lo suficientemente interesante como para querer saber más y sin embargo va y se acaba el capítulo. Sin más.

 


Louis C.K, tipo al que conozco de ser un querido de la señorita Leslie Knope en Parks and Recreation, se caracteriza por ser soberbiamente monótono, dándonos una razón más para que su vida sea tan aburrida como es. Supongo que la sinceridad absoluta con la que analiza y cuenta todo es otra de las características más resultonas que tiene el "personaje", así entrecomillado, porque no sabría decirles dónde y cuándo acaba el personaje y empieza la persona.


Por todo eso, porque es distinta del resto de comedias que hay hoy en día, porque aunque sea un poco salvaje a veces, sigues riéndote o porque en el fondo sea gracioso ver cómo otras personas sufren, toca ver Louie.



domingo, 1 de julio de 2012

Blog 101

Heey.
Hola.
Bienvenidos.
Y toda esa parafernalia de primer post que sirve básicamente para saludar y decir "ya estoy aquíi".

Presentaciones y eso. Soy Marta y... veo series. Y de eso va este blog, de mí viendo series y hablando de series. Creo que he dicho mucho la palabra series en un mísmo párrafo.

La cuestión es que esto ya lo hacía en otro blog, pero al mezclarse todo con mi impresionante vida personal casi he preferido iniciar una nueva aventura 2.0 más especializada.

Así que si en un futuro no muy lejano queréis ver mis recomendaciones o ver cómo mamporreo el teclado mientras hablo de Community o Doctor Who, be my guests.